martes, 19 de junio de 2018

Eslovenia y la Cutura del Senderismo

El senderismo es seguro la actividad de ocio más popular entre los eslovenos. Anualmente, entre 1,4 y 1,6 millones de personas visitan las montañas eslovenas.
Los eslovenos son una nación alpina. Excursiones y caminatas en la naturaleza son para muchos parte de la vida cotidiana y una de las actividades deportivas y recreativas más populares. 
Los meses más ´ocupados´ en las montañas son julio, agosto y la primera quincena de septiembre. En estos meses también es cuando muchos extranjeros visitan las montañas. Pero los principales "huéspedes" de los montes son los eslovenos que reservan una parte de los días libres para las caminatas por las colinas y montañas (además de pasar sus tradicionales vacaciones en el mar).

Cada año, la cifra estimada de personas que visitan las montañas eslovenas está entre 1,4 y 1,6 millones. Pero cabe decir que no se sabe con exactitud el número exacto, ya que es una actividad que difícil de medir. Los libros de registros que se encuentran en todos los picos principales no nos dan números exactos porque sólo un tercio de los visitantes se registra en dichos documentos.

Vale decir que la cultura eslovena se puede etiquetar como excursionista y montañista. Según la investigación realizada en la Facultad de Deportes hace unos años, entre 300 y 400 mil eslovenos practicaba regularmente el senderismo y el montañismo. En la investigación no se definió qué es exactamente "regular" pero podemos ver que un gran número de personas reconocen al senderismo como una actividad con la que pueden ser identificados. Se puede decir que los eslovenos saben preparar generaciones de montañistas, ya desde los jardines preescolares se organizan clubes de senderismo y los niños van a las montañas junto a  sus papás.

Existen varias razones de por qué el senderismo es tan popular entre los eslovenos. Una de las más importantes son, sin duda, las buenas condiciones naturales. Otra razón es histórica, ya que antes de la Primera Guerra Mundial, hubo una lucha entre los eslovenos y los alemanes en las colinas eslovenas por la primacía en esta área. 
Una fecha importante a favor de los eslovenos es el 7 de agosto de 1895 cuando fue construida la Torre Aljaž en la cima de Triglav que, en cierta forma, fue una confirmación de que el pico más alto de este territorio es esloveno. Hoy en día, la Torre Aljaž es uno de los símbolos eslovenos más reconocibles.

Otra razón reside en el período posterior a la Segunda Guerra Mundial, cuando el colectivismo, la masividad y el entusiasmo eran muy importantes. Durante todo este tiempo se construyeron la mayoría de las rutas de senderismo. También se renovaron y construyeron cabañas. Esto también se ve reflejado en el número de miembros de la Asociación de Senderismo. A finales de los años 1980 y principios de la década de 1990, la Asociación de Senderismo de Eslovenia tenía más de 100,000 miembros, mientras que hoy en día hay unos 54,000 más. En los tiempos de Yugoslavia los eslovenos eran la nación más entusiasta por el montañismo.

La popularidad de dicha actividad se debe también a una red de caminos de montaña ramificados que permiten el ascenso a casi todos los picos. En este aspecto, Eslovenia es diferente del resto del mundo porque los caminos  a menudo conducen solo a las cabañas y no a los picos, lo que significa que el acceso al pico solo es posible para quienes contratan a un guía. En suma, Eslovenia se diferencia de otros países por la gran accesibilidad a las montañas, ya que desde cada pueblo o ciudad se puede ir hacia una colina o montaña.


EL PORQUÉ DE ESTA RECREACIÓN
En general, las personas de cualquier parte del mundo buscan en las montañas el equilibrio entre el trabajo y el descanso. Los viajes a la naturaleza le dan un contrapeso a una apresurada y estresante vida laboral. La naturaleza puede tener un fuerte efecto psicoterapéutico y para muchos significan escapar a la soledad o retirarse de las preocupaciones cotidianas. 

Cabe mencionar el dato que en Eslovenia existen más de 283 clubes de senderismo y clubes de escalada que están contribuyendo a la organización de hasta nueve mil actividades al año. A menudo, las personas van a las montañas en grupos porque, de esta manera, organizándose así actividades de este tipo significa más seguridad para los montañistas.

FUENTES
- BURNIK, S. (2018). Hribi nas kličejo, odyovimo se jim!. Polet. Consultado el 28 de mayo de 218. Recuperado de https://polet.delo.si/na-kisiku/hribi-nas-klicejo-odzovimo-se-jim

-TERAN KOŠIR, A. (2016). Zakaj Slovenci radi hodimo v hribe?. SiolNET-Sportal. Consutlado el 20 de mayo de 2018. Recuperado de https://siol.net/sportal/naj-planinska-koca/zakaj-slovenci-radi-hodimo-v-hribe-303243

viernes, 15 de junio de 2018

Siddharta

Siddharta es una de las bandas más importantes en la escena nacional eslovena, pero también fuera de sus fronteras. Según declaraciones, tomando el nombre de la novela de Hermann Hesse, la banda se formó en 1995 en Ljubljana por Tomi Meglič (voz y guitarra), Primož Benko (guitarra y coros), Primož Majerič (bajo) reemplazado por Jani HaceCene Resnik (saxofón, ewi, teclados) reemplazado por  Tomaž O. Rous (teclados y programación) y Boštjan Meglič (batería y percusión).

HISTORIA Y DISCOGRAFÍA
En 1995 un grupo de cuatro amigos formaron una banda en Ljubljana (Tomi Meglič, Primož Benko, Primož Majerič y Boštjan Meglič). Por aquello años, si bien se presentaban en ffestibales, todavía estaban buscando un estilo propio. Sin embargo, lograron la aceptación del público y a la banda se sumaron dos músicos más: Cene Resnik y Tomaž Okroglič Rous (teclado). Sin embargo, en el año 2002, Primož Majerič dejó el grupo y, seis años más tarde, también lo haría Cene Resnik. En 1998 lograron una gran repercusión mediática gracias a su actuación en RTV Slovenija y la grabación de su primer disco en el Studio Tivoli.

El 27 de mayo de 1999, bajo el sello Multimedia Records, sale a la venta su primer disco titulado ID, con el cual se presentan a un público poco habituado al metal esloveno. Cabe agregar que los mensajes subliminales a elementos de la cultura pop, científica o literaria no se encontraban sólo en su nombre como banda, sino también en letras y nombres de los Albums. En este caso, el título del álbum fue tomado de la teoría estructural de la psique de Freud. Editado por el Ingeniero y Productor Dejan Radičevič (colaboradoer de otras bandas como Mi2, Orlek y Zoran Predin) los teclados estuvieron a cargo de Anders Kallmark. Un disco que contiene 11 pistas entre las que encontramos: Indija; Pot V X; L.E.; Le Mavrica; Farmer; ČrnobeloLunanai; Siddharta; Nespodobno Opravilo; ... (la pista diez no tiene nombre); Stipe.

Vídeo de Pot v X del disco ID de 1999:

Vídeo de Siddharta & Vlado Kreslin - Lunanai, del disco ID:

El 9 de mayo de 2001 aumentan la apuesta y sacan a la venta su segundo disco Nord. Producido por Peter Penko y Žare Pak, quienes le pudieron equipar a la banda con los mejores instrumentos por lo se obtuvo un sonido mucho más nítido. El disco resultó ser todo un éxito en ventas, teniendo algunas versiones de sus canciones en inglés y una reedición en 2009. Con 16 pistas, de las cuales la número diez presenta nuevamente una rareza, esta vez sí tiene nombre, aunque en vez del número diez, tiene el número 01IntroApokalipsaKlinikEboranNeon (Shusuglao)B MashinaSamo EdiniNa SoncuKeltvek01PlatinaOpiceZoo 69Orion LadyEboran (Remix)Outro. Este disco les dio el galardón de un disco de oro y les abrió pasó a un nuevo mercado internacional.
Vídeo de B Mashina, del disco Nord :

Vídeo de B Mashina, del disco Nord (en inglés):

Vídeo de Samo Edini, del disco Nord:

Resultado de imagen de silikon deltaJusto después del concierto de Križanke, en 2002 se lanzó el álbum de remixes, catalogado como un proyecto paralelo, Silikon Delta. Este nombre de "proyecto paralelo" se debe a que no representa el estilo de Siddharta, teniendo en cuenta que para lograrlo se reunieron varios artistas como Laibach, Valentino Kanzyani, Umek, Random Logic entre otros, quienes remixaron canciones de ID y Nord. La portada del álbum fue diseñada por Sašo Dornik
Junto con el lanzamiento de Silikon Delta, se lanzó el video de Under Venus, un video de animación creado por Testtube Productions, el cual ganó el premio al Mejor Video 2002.

Vídeo de Platina (Under Venus, versión en esloveno) de 2002:

Vídeo de Under Venus (Platina, versión en inglés) de 2002:

Después de un año de difusión de Nord, en 2002 comenzaron a trabajar en su tercer trabajo, para el cual cambiaron de discográfica, se pasaron a Kifkif y, el 13 de agosto de 2003 salió a la venta el disco Rh-  y, en septiembre de ese mismo año, se editó una versión en inglés del mismo. Si bien la versión original vendió más de diez mil ejemplares en sus primeras semanas, la edición especial en inglés contó con tan solo 1500 ejemplares que se vendieron en los primeros días, esto confirmó una vez más otro éxito para la banda.

En ese contexto se gestó el primer tour de una banda eslovena a causa de su nuevo álbum, llegando a batir un récord en el concierto realizado en  el Estadio de Bežigrad (Ljubljana), donde reunieron a 30 000 personas (VER CONCIERTO). En este participaron invitados de la talla de la orquesta Sinfónica de RTV Slovenija, además de sesenta bailarines en el concierto. Los arreglos musicales estuvieron a cargo de Milko Lazar y Slavko Avsenik Jr. (encargados de los arreglos para el concierto de Križanke 2002). El primer aniversario del concierto realizado en 2003 se celebró mostrando un documental en los cines Kolosej en septiembre de 2004 (VER DOCUMENTAL).
Vídeo de Raven del disco Rh-:

Dicho concierto se transmitió por TV y fue editado en DVD, catalogado como uno de los grandes eventos de 2003 en Eslovenia. Un año más tarde, la Mtv llevó a Europa el videoclip de My Dice, versión en inglés de la canción Ring. Debido al éxito, en 2005 se reeditó la versión del disco en inglés de Rh-, que contó con dos ediciones: una versión estandar en inglés y otra con un bonus en DVD con videoclips, documentales, fotografías y entrevistas. El mismo año Siddharta realizó su primer tour en el exterior por Alemania, donde tuvo una gran aceptación.

Tres años después del éxito arrasador de Rh-, en 2006 Siddharta terminó su cuarto trabajo, Petrolea. A diferencia de su disco anterior, donde había gran cantidad de acompañamiento sinfónico, en este trataron de volver a sus inicios. Sin embargo, Petrolea no dejó de lado toda la fuerza que ya tenía el grupo, sino que la aumentó con una interesante mezcla de sonidos innovadores. Ese año fue otra vez nominado para el premio MTV EMA y además obtuvo el premio Viktor como mejor grupo de música del año. En la presentación, Siddharta mostró su trabajo junto al grupo de rock esloveno Dan D, Male roke / Voda. El tema se convirtió en un éxito rotundo y estuvo un largo tiempo en los primeros puestos de las radios durante el 2007.
Vídeo de Ring, con la participación de la modelo Sara Jereb:

Vídeo de Male roke / Voda, Dan D y Siddharta:

Luego de aquel otoño de 2006, realizaron un concierto de apertura en el Castillo de Ljubljana. Fue, al mismo tiempo, el primer concierto de rock que tuvo lugar en el patio del castillo, y el evento colocó un nuevo hito dentro de los logros obtenidos de la banda en lo que se refiere al rock y su lugar en Eslovenia. Este fue el primer concierto de una serie de 22 presentaciones en el interior del país, y el cierre de su gira se realizó en la Plaza Prešeren de Ljubljana justo antes del Año Nuevo. Este último fue filmado por la televisión nacional con el fin de transmitirlo días después. 

Al año siguiente el grupo se concentraría nuevamente en las presentaciones en vivo, pero con la idea de editar futuros trabajos de dichas presentaciones. Así fue como en la primavera de 2007 se concentraron aún más en los conciertos. Más de 30 espectáculos, entre los que se presentaron para aquellos eslovenos en Italia y uno para los de Viena, además de tocar en la mayoría de los festivales de verano que se realizaron en Eslovenia. Ese año, la cooperación con Dan D tuvo como resultado un nuevo trabajo, el EP: Male Roke, que incluía al dúo antes mencionado, la canción original del título y cuatro canciones en vivo. Al igual que el diseño de portada de Petrolea, el diseño de portada de Male Roke es nuevamente un trabajo de Sašo Dornik y su grupo creativo Ventilator.
Vídeo de Male Roke del  EP homónimo de 2007:

Anclados en 2007, ocho años después de su primera actuación en el aclamado programa de radio Izštekani (Unplugged), presentado por Jure Longyka en la radio nacional, Siddharta actuó en vivo por segunda vez. Aquellas selecciones de temas de los cuatro discos oficiales que interpretaron, serían más tarde lanzados como un CD + DVD extra. El CD contiene solo las canciones realizadas, el DVD presenta todo el espectáculo grabado en vivo en la cámara y lleva por nombre simplemente: Izštekani (LIVE - UNPLUGGED) de 2007.

Vídeo de Napoj del disco Izštekani:

Por último, luego de su presentación en la radio, el grupo volvería al estadio donde había roto el molde cuatro años atrás. Organizaron e show en la famosa Hala Tivoli de Liubliana, lleno de admiradores esperando ansiosamente un nuevo hit de Siddharta, las entradas se agotaron en un par de semanas antes del concierto. El llamado Maraton fue logro que se sumaba a la lista de Siddharta como banda pionera. Con un poco de ayuda de músicos amigos, la banda interpretó un total de 56 canciones, y estuvo en el escenario casi 5 horas repasando toda su trayectoria. Entre los invitados se encontraron con Primož M. (primer bajista de Siddharta), Grega Skočir (cantante de Big Foot Mama), el rapero Nikolovski, la leyenda del folk esloveno Vlado Kreslin y el cuarteto de cuerdas Godalika (VER CONCIERTO).

El concierto se lanzó en diciembre como una colección de cuatro CD más un DVD adicional, que presentaba un documental sobre el acontecimiento dentro y fuera del escenario, tanto antes como durante el concierto de Maraton. El documental fue realizado por Dafne Jemeršič.

EL PROYECTO MÁS GRANDE
Primavera de 2008. Haciendo casi lo imposible, Siddharta lanzó el video de la canción  Autumn Sun. La canción solo había sido conocida y estaba disponible como un remix del álbum remixado Silikon Delta de 2002, pero se le dio su propia forma con este video.
Por aquel entonces, tanto la banda como su maquinaria de apoyo se vieron afectados por ciertos cambios. Cene R., después de más de diez años como miembro de Siddharta, decidió probar suerte como solista. La banda, que ahora era un grupo de 5 integrantes y sin saxofón, estaba armada y lista para sus próximas aventuras.

En 2009, meses de planificación y preparación dieron como resultado un magnánimo proyecto titulado Saga, el cual se trataba de la entrega de cuatro discos consecutivamente. Se inauguró en el otoño de 2008 con la primera visita al estudio grabando las primeras tres pistas para el nuevo álbum. Saga continuó con el lanzamiento del primer EP en diciembre: Vojna Idej. Solo se lanzaron 1000 copias, envuelto en una portada del joven artista Blaž Porenta.

En el cambio de año, Siddharta viajó al estudio de Los Ángeles donde trabajaron durante tres meses con el productor Ross Robinson (conocido por su trabajo con bandas tales como Korn, Slipknot, Sepultura, The Cure, Deftones, Machine Head , Soulfly, Norma Jean, At The Drive-In) para grabar sonidos destinados a su nuevo álbum. Incluso antes de regresar a casa, la banda lanzó el video de Vojna Idej y, poco después de su regreso, -una vez más como una edición limitada de 1,000 copias y una vez más ilustrado por Blaž Porenta- se lanza el segundo EP desde Saga, Napalm 3.


Y durante el verano, vería la luz el tercero titulado Baroko, con la misma edición limitada y el mismo equipo creativo que, durante el verano del 2009, se unieron en un video los dos EPs anteriores (Napalm 3 y Baroko) como si fueran un mismo trabajo. Este EP sería un avance del lanzamiento del álbum  Angel Diabolo.

El proyecto Saga fue presentado en vivo en noviembre de 2009 con un concierto en el Kino Šiška y con la ayuda de un abarrotado lugar lleno de admiradores.
Pero la presentación no se limitó sólo a Eslovenia, pues comenzaron una gira internacional. Cinco años después de su primera gira por Alemania, Siddharta regresaba a los escenarios alemanes, donde los esperaba un público expectante y entusiasmado. Para su gira internacional, Siddharta preperó nuevamente una versión en inglés que también estaría disponible para la venta.

Vídeo de Vojna Idej del proyecto Saga:

Vídeo de Baroko, presentación en diciembre de 2017 en el Kino Šiška:

El 2011 comienza con los preparativos para un nuevo concierto en el nuevo Estadio Stožice en Ljubljana. Pero se añade un desafío adicional: grabar un nuevo álbum y un DVD. Mientras se organiza el concierto, se iban ensayando las nuevas canciones y en breve, una tras otra, aparecen en la web y en las radios. Canciones sin un formato definido, pues si bien la banda quería estrenarlas en el concierto del estadio, antes quería que la gente las conociera. El productor estadounidense, Ross Robinson, produciría el álbum. Ross llega a Eslovenia y comienza a trabajar en el álbum junto a Martin JanežičGregor Budal y Boštjan Andrejc. Para los coros, Siddharta invitó a la diva Josipa Lisac, incluso a la banda Laibach con quien realizaron B Mashina. Incluso se unieron al proyecto un grupo de bailarines bajo la dirección de la coreógrafa Miha KRušič.
El 18 de junio de 2011 acudirían al espectáculo de Stožice unos 11 000 visitantes. Casi tres horas y media y 35 canciones después, la gente dejaba el estadio, dejando testimonio en el álbum y DVD grabados aquel día, siendo lanzados bajo el nombre de VI. El álbum y el DVD doble fueron lanzados el miércoles 23 de noviembre de 2011. El caja del álbum está saturada de fotos del evento, el disco extra contiene un documental de 50 minutos sobre la realización del proyecto del estadio y la galería de fotos en 3D. El proyecto que se mantuvo en el imaginario colectivo por casi todo el año, se cerraba con un concierto promocional en la Cvetličarna de Ljubljana, donde también se había celebrado una fiesta luego del estadio Stožice.
Vídeo de Postavi se na mojo stran del disco VI:

Vídeo de Pot v X del disco VI:

Siddharta in Simfonični orkester RTV SlovenijaEl tiempo pasó y unos años después de actuar juntos en el estadio Bežigrad en Ljubljana, Siddharta y la Simfonični orkester RTV Slovenija volvieron a reurnirse. Esta vez para la interpretación acústica del catálogo de Siddharta. Esto resultó en dos conciertos que agotaron la venta de entradas. Estos tuvieron lugar el 17 y 18 de junio de 2013 en Gallus Hall en Cankarjev Dom (Ljubljana). Un lanzamiento de doble disco y DVD de la grabación del concierto fue lanzado el 2 de diciembre de 2013.



Vídeo de Bonsai del disco Siddharta in Simfonični Orkester Rtv Slovenija: 

Infra
20º ANIVERSARIO Y MÁS DISCOS
El 2015 marcó el 20 aniversario de la primera presentación en vivo de la banda, la cual tuvo lugar el 17 de marzo de 1995. Para conmemorar aquella ocasión, la banda decide lanzar 20 nuevas canciones en dos álbumes separados y que conformaría uno solo.

El primer álbum, Infra, se anuncia con su primer single, Ledena, que también se lanzó como un video el 31 de mayo de 2015. Ledena fue bien recibido por el público y la crítica e instantáneamente llegó a la cima de las listas de éxitos teniendo una gran difusión.
Infra se lanzó el 12 de junio de 2015 conteniendo 9 canciones más. Dejan Radičević regresó como productor después de 16 años (después de haber producido el álbum debut de Siddharta, Id en 1999), mientras que todo el álbum estuvo grabado en el propio estudio de Siddharta, Studio 13.
Poco después del lanzamiento de Infra, llegó a todos lo oídos la  canción Piknik. A pesar de todo, la banda regresó al estudio y comenzó a trabajar en su álbum consecutivo que traería las otras 10 de las 20 canciones prometidas.
La banda volvería a Infra a finales de 2016 para grabar el cuarto video de los dos álbumes: Do Konca. El video fue lanzado el 24 de octubre de 2016 y fue dirigido por August Adrian Braatz y Aron Hrovath.

Vídeo de Ledena del disco Infra:

Vídeo de Do Konca del disco Infra:

El 11 de noviembre de 2015 se anunció el segundo de los dos álbumes: Ultra, cuyo primer single fue Nastalo Bo, y se lanzó casi exactamente 6 meses después de su predecesor, Infra. Al igual que este último, Ultra también se grabó por completo en el propio estudio de la banda, Studio 13 (a excepción de la voz de Urban en Strele v Maju), y fue producido por Dejan Radičević. Ultra también trajo la segunda colaboración de DJ Umek (In Levitation) e introdujo su primera colaboración con el músico croata Damir Urban (Strele v Maju). Para este último tema se realizó un video que se lanzó el 22 de febrero de 2016. La canción adicional Road, fue escrita y representada por completo por el equipo de Siddharta.
El 15 de febrero de 2016, la banda tocó en la televisión nacional, la mayoría de las canciones fueron tomadas de Infra y Ultra, en aquella presentación los acompañó Damir Urban quien se unió a ellos en el escenario como invitado en Strele v Maju.

Vídeo de Strele v Maju del disco Ultra:






FUENTES
- Página Oficial: http://www.siddharta.net
- LOBODA, R. (2015). Siddharta: Ne bomo trkali na vrata in se ponujali. DELO. Consutlado el 4 de mayo de 2018. Recuperado de www.delo.si/kultura/glasba/siddharta-ne-bomo-trkali-na-vrata-in-se-ponujali.html
- MILOSAVLJEVIĆ, N. (2014). Siddharta: Za promene je potreban slobodan um. Plejer. Consultado el 21 de julio de 2017. Recuperado de plejer.net/siddharta-za-promene-je-potreban-slobodan-um/

jueves, 10 de mayo de 2018

Ivan Cankar (1876-1918) Parte I de III

Ivan Cankar fue un escritor, poeta, dramaturgo y ensayista esloveno y una de las personalidades más destacadas del siglo XX. Su importancia radica en ser el primer escritor profesional esloveno, su compromiso político en tiempos del Imperio Austro-Húngaro y fundamentalmente durante la Primera Guerra Mundial tanto por sus discursos políticos como por sus obras catalogadas como universales. Su teatro llegó a ser representado en Francia, Italia, Estados Unidos y Alemania; fue traducido a más de 20 idiomas: alemán, checo, serbio, croata, finés y ruso. Más tarde, luego de su muerte, su trabajo también se tradujo al francés, inglés, italiano, húngaro, rumano, polaco, eslovaco, búlgaro, macedonio, albanés y turco, logrando en vida el renombre merecido. En este artículo, fragmentado en tres  partes, presentaremos la vida del autor, sus mujeres, su obra, su evolución artística, sus amigos, sus enemigos y todas las adversidades que tuvo que afrontar desde que dejó su pueblo natal (Vrhnika) y se lanzó al mundo para ser el primer escritor esloveno en poder vivir de su obra. En el año que conmemora la partida de Ivan Cankar hacia la inmortalidad, esta es su historia…

VIDA - LEPA -VIDA
Ivan Cankar, nació el 10 de mayo de 1876, a pocos kilómetros de Ljubljana, en la ciudad de Vrhnika, en la calle Na Klancu 141 (hoy Na Klancu 1), fue el octavo de doce hermanos, cuatro de los cuales murieron a una temprana juventud. Ivan Cankar fue mantenido por su madre en condiciones de gran pobreza después de que la familia fuese abandona por su padre Jožef Cankar (1842-1914). Su padre fue un sastre de Trieste que se mudó a Bosnia en busca de trabajo. A partir de entonces, Ivan y sus hermanos serían criados por su madre, Neža Pivk (1843-1897), con quien tendría una relación cercana, pero ambivalente. La figura de la madre sacrificada y sumisamente represiva se convertiría más tarde en una de las características más reconocibles de la prosa de Cankar.

Cuando Ivan Cankar tenía  apenas tres años, la casa en la que nació se incendió y junto con sus 11 hermanos, pasarían por varios hogares modestos durante los próximos años. En 1882, se matriculó en la escuela primaria de Vrhnika, donde demostró parte de su talento. Durante aquellos años, su maestra de primario, Ivanka Tominec, estuvo atenta al interés de Cankar por la literatura y le regaló varios libros para incentivarlo. 
Desde sus días en Verhnika, la familia tuvo que mudarse varias veces, una de las viviendas fue la casa con una fachada principal "rota" en Stara cesta 11 fue la quinta casa de la familia Cankar en Vrhnika. Cuando su padre se fue, su madre, con los doce hijos, tuvo dificultades que continuarían a lo largo de toda su vida. En esta casa vivieron en la planta baja, desde 1886 hasta 1890.
En 1888 Ivan Cankar partió hacía Ljubljana donde continuaría sus estudios inscribiéndose en Realka (en la dirección Vegova ulica 4) es decir, el Liceo Científico de Ljubljana (hoy conocido como Elektrotehniško-računalniška strokovna šola in gimnazija Ljubljana), donde despertaría finalmente el interés obstinado por la literatura y se mantendría por el resto de su vida. 
Resultado de imagen de Vegova ulica 4

Una vez en la ciudad, el cuidado de Cankar todavía recaía en los hombros de su madre. Debido a la pobreza de la familia, Ivan también tuvo que mudarse en varias ocasiones y vivir de manera modesta en varios lugares de Ljubljana. En un principio, el alojamiento y la manutención estuvo a cargo de su tío Šimen, medio hermano de su padre, con quien vivió en Valvasorjev trg (hoy Vodnikov 5). Allí permaneció hasta 1889, pero el pago irregular del alquiler, la enfermedad del tío y el maltrato (seguramente consecuencia de lo anterior) dificultó su estadía.

Después de un año se trasladó a lo del ama de llaves Ana Merjašič en Poljanski nasip 14 (Poljanski nasip 10). Cankar tenía aquí la condición de "posteljaš", es decir, un estudiante que recibía un apartamento alquilado con cama y comida mientras los dueños estaban en otra parte.
Los tres primeros años de escuela frecuentó un comedor público que se encontraba en lo que hoy es Streliška 12. La parte más antigua de este edificio fue construida en 1804 como armería de la ciudad y, desde 1876, funcionó una cocina popular. La parte más nueva al frente de Streliška ulica, se añadió en 1909. Desde 2004, se encuentra en dicho lugar la Escuela Waldorf  de Ljubljana. Cabe agregar que la"mesa de estudiantes" a la cual se acercaban estudiantes pobres y "posteljaši", se mantenía gracias a varios benefactores entre los que se encontraba su fundador y gran defensor Luka Jeran (1818-1896), poeta y escritor religioso, opositor declarado de la poesía de Prešeren.



El historiador literario, ensayista y editor Franc Levec (1846-1916), fue uno de los profesores de secundaria del joven Cankar quien, por aquellos años, había comenzado a escribir verso y prosa, su joven profesor Levec quedó impresionado con el talentoso joven, por lo que se preocupó en incentivarlo en su destreza, siendo particularmente en este profesor en quien Cankar encontraría un modelo a seguir. Sería durante este período que comenzaría a escribir literatura poesía bajo la influencia de poetas románticos y post-románticos como France PrešerenHeinrich HeineSimon Jenko y Simon Gregorčič.  Fue así que muy pronto fueron apareciendo los primeros escritos y algunos bosquejos, pues manifestaba un particular interés por el dibujo.

En el verano de 1889, Cankar se trasladó a Poljanskega nasipa en Gradišče 15; y durante el año escolar 1892-1893 dejó la casa de Ana Merjašič, donde había vivido por tres años, y se estableció con su hermano Karl Cankar (posteriormente sacerdote) en Florjanski ulici 32 (hoy Gornji trg 24).


LAS PRIMERAS MUSAS, LAS PRIMERAS LETRAS 

En 1893, descubrió la poesía épica de Anton Aškerc, una de las mayores influencias para el desarrollo de su estilo e ideales. Bajo la influencia de Aškerc, Cankar rechazó la poesía sentimental post-romántica y abrazó el realismo literario y el liberalismo nacional. En sus líneas juveniles, los ecos de la literatura eslovena tradicional y contemporánea eran visibles por todas partes. Había leído a los escritores más creativos de la Eslovenia de su tiempo como Aškerc, Mencinger, Levec, Trdina, Kersnik, Tavčar, Govekar entre otros. Si bien Cankar comenzó a dedicarse a la literatura intensivamente en sus días como estudiante universitario, sus primeros experimentos poéticos iniciaron en este periodo.


El manuscrito más antiguo, conservado hasta la fecha, se titula Pesmi Ivana Cankarja (Las poesías de Ivan Cankar) de enero de 1891, cuando se encontraba en el tercer año de secundario. En general, de una temática romántica y patriótica (OčitanjeTvoj pogledPoljubV tujiniSrečna, domačami ljubljena vas, etc.).
Aquel año (1891), influenciado por los versos del poeta romántico France Prešeren y su Corona de Sonetos dedicada a Julija Primic (Ver France y Julija - Historia de un enamorado), Cankar le compone a su compañera de clase, Olga Gruden, un soneto similar. Olga había despertado en él los primeros sentimientos de amor y el soneto formaba un acróstico: Grudnovi Olgici. Publicado en un folleto escolar junto a otros poemas, entre los sonetos del poemario se destacan el "Večerni sprehod Mencingerja" y "Vrabec spomladi". A pesar de que para muchos críticos estos no tengan ningún valor artístico, se nota la presencia de una madurez extremadamente temprana en Cankar. De los sonetos, los más destacados son el Soneto y el XI y el Magistral (soneto XV).

Magistral XV


Goščava teme krije glase mile,

radost iz njih si sreča mlada klije;
udarec brez uspeha vsak me bije,
dokler so iskre upanja svetile.

Nebeške cvetke vse so usahnile;

obup, ki se po srcu strtem vije,
v nemira sanj v življenje strup mi lije
in solze so iz pesmi vsake lile.

Obdano od nesreč se srce brani,

ljubezen v njem počasi omedleva,
gomila pozabljivosti jo hrani.

Iskati je nevredno sreče dneva.

Cepiti srce, duh! ti proč ostani —
in pevec srečen v pesmicah sameva.
                                                             Ivan Cankar
Paráfrasis del poema realizada por Eslovenia con E: 
1) La espesura de la oscuridad cubre dulces voces / De estos la felicidad forma la alegría / El golpe falla en azotarme / Mientras brillan las chispas de esperanza.
2) Todas las flores del cielo se marchitaron / La desesperación que se mueve por el corazón roto / En el desasosiego de los sueños en la vida el veneno diluvia / Y las lágrimas diluviaron de cada poema.
3) Rodeado de desgracias el corazón se defiende / el amor en él se desvanece lentamente, / la tumba del olvido lo guarda.
4) No vale la pena buscar la felicidad del día / Injertar el corazón, fantasma, quédate lejos / Y el poeta feliz está a solas en las canciones.

El primer poema publicado por la revista Vrtec fue Pes, maček in miši (El perro, el gato y los ratones) de 1892, bajo el seudónimo Prepiračev. En 1893 publicaría un romance en el periódico Ljubljanski zvon titulado Ivan Kacijanar, por el cual recibiría su primer pago: un goldinar.
Por otro lado, el primer intento en prosa fue a principios de febrero de 1892, posiblemente mucho antes de quel libro de estudiantes de tercer año de Realka (Knjigi tretješolcev ljubljanske realke) Nekaj iz dnevnika mojega prijatelja, pero esta no era una narración independiente, sino una especie de prosa poética que acompañaba otros trabajos. Por lo que el primer texto en prosa publicado como alumno fue en un anexo del periódico de la Iglesia de Gorizia en 1893Moj prvi pogled na morje (Mi primera vista del mar).
Por aquel tiempo comenzó a destacarse su exigencia por un estilo propio, como lo demuestran algunos de aquellos textos publicados en su antología de cuentos Vinjete de 1899 (Viñetas). La principal característica de esta prosa corta es que se basa en los modelos desarrollados por la prosa eslovena durante el romanticismo y el realismo (Jenko, Jurčič, Kersnik, Tavčar). Entre ellos, según Janko Kos, Cankar fue el más importante.

Como se mencionó anteriormente, las primeras experiencias amorosas dejaron un profundo rastro en la creación juvenil de Cankar, especialmente en la poesía. Cankar conoció su primer amor en Olga Gruden, a quien, como se dijo anteriormente, Cankar le dedicó el acróstico en aquel soneto. Pero también estaba Franja Opeka una joven nacida en 1878 en Vrhnika. Franja conocía a Cankar desde que eran pequeños y cuando él se mudó a Ljubljana, Franja visitó la escuela de maestras en Ljubljana entre 1894 y 1895.  Allí se encontró con Ivan y de aquellos encuentros quedaron algunos ecos en varios poemas que el escritor publicaría en Ljubljanski zvon, como el ciclo Iz lepih časov que se publicaría en la colección de poesía Erotika (1899). Pero este amor juvenil terminaría pronto, ya que en 1897, Franja se casó con un maestro, Jože Svetlič de Škofja Loka.
Otro amor de Cankar fue Helena Pehani, nacida en 1875 en Mokronog en Dolenjska. La familia Pehani se mudó a Liubliana, donde Helena se graduó en 1895. Ella conoció a Cankar en el verano de 1895 en Vrhnika. Él se enamoró de ella, y este fue quizás su amor más puro e idealizado (según F. Govekar). A ella le dedicó una serie de poemas de amor que, al igual que los de Franja Opeka, primero publicó en Ljubljanski zvon (el ciclo Iz lepih časov) y luego en Erotika. Además del citado ciclo poético, Cankar la dedicó los cuentos Tisti lepi večeri, v črticah Sreča, V marcuTo so pa rože!Tičnica  en donde recordaba su compañía. Pero, al parecer, esto no fue tomado muy en serio por Helena, quien se casó en 1900 con un compañero de clase con quien Cankar estudiaba en Realke (Srecko Justin). Helena murió en Ljubljana en 1953.



Otro incentivo importante, además de Levec, en lo que se refiere a su formación literaria, fue en los últimos años del secundario cuando se unió a la Sociedad Cooperativa de Estudiantes  (dijaško društvo Zadruga), donde desarrolló una animada actividad literaria. Allí conoció a quienes serían sus amigos y contemporáneos de la tendencia modernista eslovena. Se presentó entre ellos con la lectura de varios poemas y críticas, entablando una gran amistad con los jóvenes escritores Josip Murn (1879-1901)Dragotin Kette (1876-1899) y Oton Župančič (1978-1949). En sus últimos años de estudiante escribió los primeros versos y los publicó en las revistas Vrtec y Ljubljanski zvon.

EL ORIGEN DE UNA GRAN RIVALIDAD

Ivan Cankar e Ivan Tavčar (1851-1823) tenían algo más en común, además de ser grandes escritores, eran muy diferentes. Ambos llegaron a Ljubljana desde un pequeño pueblo, Tavčar llegó desde Poljanska dolina a la capital con una carera encaminada, un apellido y estabilidad que lo había conectado desde un principio con la nobleza de su tiempo. Por otra parte, Cankar  llegaba desde Vrhnika para cambiar su educación, sin un buen pasar económico ni contactos más que algunos amigos y familiares y, ya por aquel entonces era inherentemente bohemio. Por supuesto, la diferencia también era generacional, Cankar era 25 años más joven. Los escritores eran buenos, pero con diferentes estilos y gustos. También difieren en política, donde Tavcar estuvo comprometido casi toda su vida y Cankar no contaría con mayor participación en las urnas que el hecho sucedido en 1907. 

De alguna manera desde 1892, Cankar fue periódicamente a almorzar a la casa del escritor Ivan Tavčar (hoy Breg 10) hasta el verano de 1895, cuando Tavčar le prohibió la entrada a la casa. Según F. Dobrovoljc, la razón fue probablemente el comportamiento de Cankar que, para el serio y estricto escritor Tavčar, parecía burlesco e insultante. Esto sumado a que, al parecer, Cankar no habría devuelto unos libros que tomó prestados de la casa Tavčar porque los habría perdido. Más tarde, surgió una controversia literaria y política entre estos dos escritores eslovenos.

Según cuentan, el problema entre ambos escritores se originó durante los últimos años de Cankar en la escuela secundaria, e involucra a la benefactora Franja Tavčar (1868-1838), esposa del escritor.

Después de tres años de educación secundaria, ya para el final de sus estudio, entre 1892 y 1895, Cankar fue invitado a una comida que se realizaría en casa del abogado Ivan Tavčar, en la calle Breg 10. Cabe agregar que en 1894, se había fundado Narodna napredna stranka (NNS), el partido popular, del cual el escritor I. Tavčar y el político Ivan Hribar eran sus máximos representantes de cara a las futuras elecciones. Debido a esto, la esposa del escritor, Franja, solía organizar obras benéficas en Ljubljana junto a las mujeres liberales de la ciudad. Una de aquellas obras consistía en agasajar a algunos estudiantes que vivían en condiciones humildes, pero que se habían destacado en sus estudios. En agradecimiento, Cankar le dedicó un poema que recitó frente a todos los invitados, incluso Ivan Tavčar. En los versos se contaba una historia que hacía mención a Visoko, tierras que había comprado Ivan Tavčar, y contaba un pasaje de cuando aquel lugar había sido destruido por los alemanes durante la ocupación en Poljanska dolina. Ivan Tavčar, atento al sarcasmo de Cankar entendió de inmediato la ironía del poema, pues hacía referencia al apellido del escritor y entendió que Cankar lo estaba tratando como un invasor alemán en Visoko, esto hirió el orgullo y nacionalismo esloveno del escritor. Incluso llegó a decir años más tarde que Cankar tomó libros prestados de su biblioteca privada y no los devolvió, luego se diría que devolvió algunos pero en un muy mal estado.

Pocos años después, cuando Cankar había adquirido cierto renombre entre los círculos intelectuales se enteró de la difamación que estaba llevando a cabo Tavčar. Por lo que Cankar se desquitó de él retratándolo en su comedia satírica Za narodov blagor de 1901 como el Dr. Grozd. A pesar de todo, nunca hubo una disputa pública entre ellos, la rivalidad entre ambos escritores fue reservada y tratada sólo en algunos círculos. Para el público en general, Cankar siempre conservó una gran gratitud y respeto al escritor post-romántico, mientras que Tavčar reconoció el hallazgo provocativo y la sátira del joven proletario, destacándola por encima de todos sus contemporáneos, pero el tiempo le daría la oportunidad a uno de los dos para poder saldar cuentas pendientes.

IMAGEN de la Casa de Ivan Tavčar en la calle Breg 10 (antes y después de la última reconstrucción). El escritor esloveno y alcalde de Ljubljana, Ivan Tavčar,  allí vivió entre 1887 a 1923. Antes de la renovación, había una placa conmemorativa circular en la casa con un retrato de bronce de un escritor, diseñado por el arquitecto Vlasto Kopač en 1987, pero hoz fue removido. En esta casa tuvo lugar el incidente que enemistó a Cankar y Tavčar.

En una carta a su amigo Fran Govekar en 1899, Cankar escribiría: Experimenté mis sueños, las personas de las que describo, amé, odié y estudié (...) La diferencia entre  Tavčar y yo es que él no experimentó nada de lo que escribió, por otro lado yo he experimentado lo que estoy hablando (Avsenik Nabergoj, 2014).


LJUBLJANA: LITERATURA EN MOVIMIENTO 

Cukrarna o Cukrarna ob Ljubljanici (en Poljanski nasip 40) a lo largo del río Ljubljanica, es aún hoy una vieja morada abandonada, oscura y en decadencia. El edificio de seis pisos fue una antigua fábrica destiladora de azúcar, que comenzó a funcionar en 1828; en 1853 se expandió considerablemente, y en 1858 se destruyó en un incendio. Años después fue restaurada y desde entonces se utilizó como alojamiento temporal, inicialmente como un cuartel y más tarde se convirtió en un lugar para los sintecho (brezdomci), refugiados y mendigos, especialmente después del terremoto de 1895 (hoy en día continúa siéndolo).


 Imagen relacionada 

En otoño de 1895, el joven poeta Josip Murn se mudó a Cukrarna con su compañera de escuela Polona Kalan. Cuando Murn conoció a sus camaradas de la gostilna Koper (Kette, Župančič, Cankar), estos solían visitarlo produciéndose en aquel recinto largas e intensas charlas sobre la literatura de su tiempo. Dragotin Kette, poco antes de su muerte, llegó a quedarse con su amigo Murn en Cukrarna. Kette murió en Cukrarna el 26 de abril de 1899, a los 23 años, y Murn el 18 de junio de 1901, a los 22 años.

Aquí, como está escrito en una placa conmemorativa, colocada en 1955 (en la parte occidental de la fachada norte), surgió y maduró la era del modernismo esloveno. La placa dividida en tres partes reza en la primera: "V tej hiši so imeli pri preprosti in plemeniti ženi Poloni Kalanovi dom in zatočišče Murn, Kette, Cankar, Župančič in njihovi prijatelji." (Esa casa, junto con la simple y noble mujer Polona de la familia Kalan, tuvieron hogar y refugio de Murn, Kette, Cankar, Župančič y sus amigos); en la segunda superior: "V tem okolju je nastajala in zorela slovenska moderna." (En este entorno, fue surgiendo y madurando el modernismo esloveno); y en la tercera inferior: "Tu sta izdihnila Dragotin Kette 26. IV. 1899 in Josip Murn 18. VI. 1901." (Aquí dieron su último suspiro Dragotin Kette el 26 de abril de de 1899 y Josip Murn el 18 de junio de 1901).

Si bien los cuatro amigos son los máximos representantes del Modernismo Esloveno, cabe mencionar y hacer justicia al decir que no fueron los únicos, sino que fue un grupo que se destacó entre otros muchos, como fueron: KraigherKvedrovaFinžgarIzidor Cankar (primo de Ivan Cankar)Vojeslav Mole (1886–1973)Vladimir LevstikMilan Pugelj"quienes en estos años han estado reivindicando una simbiosis característica eslovena moderna del realismo, el naturalismo, el nuevo romance, la decadencia y el simbolismo" (Janko Kos).

El Modernismo fue una reacción contra el realismo, el naturalismo y el post-Romantiscismo, lo que marcó un período que sería fundamental para el desarrollo en la literatura eslovena dentro de la literatura universal. Dicho periodo se extiende a partir de 1899, año en que Cankar ya estaba encaminado con Erotika y Vinjete y Župančič con Čaša opojnosti. Sin embargo, la prosa de Cankar frecuentó el naturalismo y, a partir del 1900 el decadentismo, el simbolismo y el impresionismo. Cankar fue el primero de su generación en escribir bajo la influencia de Prešeren, Gregorčič y, posteriormente, Aškerc, incluso destacó al poeta alemán Heine.

Lo vivido por Cankar en Cukrarna fue sorprendentemente descrito en su novela Življenje in smrt Petra Novljana de 1903 (La vida y la muerte de Peter Novljan), en su novela corta Nina de 1906 y el drama Lepa Vida de 1912

Ya por aquel entonces, antes de la publicación de Erotica, Cankar estaba inclinándose más por la prosa que por la poesía. Pues como bien le expresó en una carta de 1898 a su amigo Otton Župančič es en la prosa donde estaba encontrando su estilo, sus personajes y sus colores: "V pesmih ni mene, moja stvar je noveleta, morda drama, pesem ne! To prepustim tebi in Ketteju. Na svoje pesmi ne dam veliko. V prozi imam svoj značaj, svoje barve - v verzih ne, in to, prijatelj, je veliko!".


VIENA: IDA Y VUELA

En 1896, durante las vacaciones antes de la partida de Cankar a Viena, el escritor tuvo una apasionada relación amorosa con Pavla Kermavner, nacida en 1879 en Logatec. Pavla vivió en Vrhnika después de la muerte de su padre, con su tía Aurelija Tomšič, esposa del famoso curtidor Ivan Tomšič.
Los Tomšič tenían una rica biblioteca en su casa, con un gran jardín (que estuvo donde hoy se encuentra la fábrica de cuero). Especialmente, lo primero era el motivo por el cual tenían regularmente un invitado: el joven Ivan Cankar. Pero esta relación no le gustaba la cuidadosa y rica tía de Pavla, quien pronto se entrometió entre los amantes para que no siguieran viéndose. El romance terminó luego del primer regreso de Cankar desde Viena y antes de su ida a Pula (1898) a casa de unos parientes.
Pavla se encuentra en varios poemas de Cankar (Ti, tega pisma nisi ti pisalaNarisal sem nekdaj podobo tvojo) luego le dedicó algunos cuentos como A jaz pojdem y Nepotreben človek.

Después de la escuela secundaria en 1896, obtuvo una beca con la que pudo inscribirse en la Facultad Técnica de la Universidad de Viena, donde estudió ingeniería pero no le interesaban estos estudios y después de un semestre cambió de idea y se inscribió en los cursos de estudios de romanística y eslavística. Al hacerlo perdió su beca y, en una carta a su hermano Karl (del 23 de noviembre de 1896) se refiere a este hecho diciendo: "Al hacerlo, pierdo mi beca. De modo que tengo que escribir y escribir mucho, si quiero ganar algo" (S tem pa izgubim štipendijo. Torej moram pisati, veliko pisati, da si kaj prislužim).

En poco tiempo, estudió casi toda la gramática italiana y comenzó a estudiar literatura francesa, también asistió a seminarios, donde llegó a dar algunas conferencias en la universidad, pero no fue lo suficientemente constante como para mantener dicha vida que le meritaba seriedad y constancia. Después de su llegada a Viena (1896), conoce más de cerca a los decadentistas franceses, en especial al poeta Paul Marie Verlaine, así como poeta alemán Richard Dehmel.

Sería en la capital austriaca donde comenzaría a llevar un estilo de vida bohemio, respirando el modernismo de la gran ciudad. Pero fue cayendo bajo la influencia de la literatura europea de su tiempo, conociendo el decadentismo, el simbolismo y el naturalismo. Esto puede verse en la manifestación de sus ideas entre 1897 y 1899, las cuales eran esencialmente positivistas.  Frecuentaba tertulias literarias hasta las tres de la mañana, vivía un día en la abundancia y los demás en la miseria, pero esto no le importaba, pues esta vida comenzaba a complacerlo. Así lo expresa en algunas líneas de una carta a su hermano Karl (1 de marzo de 1897): "Uno nunca puede imaginarse la vida ideal, nunca puede imaginarla... Solo es necesario que el hombre sea creado para que pueda ver la belleza...Y sabes que estoy tan creado. De todo recibo algo interesante y nuevo".

En la primavera de 1897, al finalizar el segundo semestre regresó a Vrhnika . Cabe destacar que ya no vivía ni en su casa natal, sino en una de tantas a las que tuvo que llamar hogar. Era una casa vecina, donde lo esperaba su madre en un estado casi moribundo. Cankar regresaba sólo de visita por que tenía las vacaciones de Pascua, pero se quedaría en casa por casi un año. De alguna manera durante este tiempo, es decir, después de venir de Viena y antes de irse a Pula, Cankar se enamoró de Anica Lušina de 17 años. Pero al poco tiempo, precisamente en otoño moriría la madre de Cankar. Neža Pivk (conocida como Neža Cankar) murió un 23 de diciembre de 1897. Cankar tenía 21 años cuando se despidió de su madre, este sería el gran punto de inflexión de su vida, pues el escritor sería reconocido años más tarde por haberla inmortalizado en su obra, llevándola a la ficción en varios de sus cuentos como uno de sus grandes y tormentosos amores. Por otra parte, la imagen de la madre solo se encuentra en páginas del escritor, pues hasta la fecha no se conoce ni siquiera un bosquejo de ella. Neža marcó para siempre la vida de su hijo, dando tal vez el toque que le hacía falta para convertir su prosa en la del gran escritor esloveno.

 
Este edificio, reconstruido después de la Primera Guerra Mundial, fue la última vivienda de los Cankar a finales de 1896 y principios 1898. En 1896, Ivan Cankar partió de aquí a Viena por primera vez; su abuela murió aquí el 22 de septiembre de 1897 y, dos días después su madre el 23 de septiembre de 1897.
Por aquel tiempo Cankar había terminado su antología poética decadentista titulada Erotika, la que vendió a Bamberg. Gracias a lo que ganó con este libro pudo terminar de pagar los gastos del sepelio de su madre.
Eran los días del fin de siglo y los inicios del novecientos, después de sus años como escolar en Vrhnika y Ljubljana, a sus cortos veinte años ya tenía un rival, varios amores, varios amigos, poemas sueltos publicados y un sin fin de proyectos que la muerte de su madre y algunos de sus amigos transformarían en el Cankar que todos conocerían, aquel con un alargado bigote, un estilo certero y único que influenciaría a los escritores venideros. Ivan Cankar había pasado por casi todas las transformaciones de un escritor antes de los veinte años y ahora estaba por llegar a la última, la más comprometida, pero eso es otra historia.




PARTE I          PARTE II          PARTE III

FUENTES
NOTA: todas las imćagenes son de archivo, por ejemplo Milena Rohrmann (198?). URN:NBN:SI:IMG-YO70IX80 from http://www.dlib.si
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